クリエイターが作った番組フォーマットを大手プロダクションが買い取り、国際展開する動きが加速しています。Squeezieの『Stop The Train』がBanijayによって扱われることになり、制作側・配信側双方に影響を及ぼしそうです。
近年、クリエイター発のコンテンツが劇場や舞台で実績を作る中、アン・スクリプテッド（台本のない）番組の世界にもその波が押し寄せています。今回注目されるのは、フランスの大物YouTuberであるSqueezieがYouTube向けに制作した『Stop The Train』というゲームショー形式。列車上で行われる一連のチャレンジを描くこの企画を、国際的な番組制作会社Banijayが手掛け、世界配信を目指すと発表しました（出典: Tubefilter）。
なぜ話題になるのか――それは単なる人気企画の拡大にとどまらず、フォーマットの所有権や収益化の在り方、伝統的テレビとデジタルクリエイターの関係性を再定義しうるからです。制作スケールや放送基準に合わせたリメイク、地域ごとのローカライズなど、ビジネス面での波及効果も考えられます。
注目の背景と経緯
デジタル発の番組が既存メディアに取り入れられるケースは増えています。過去には舞台や映画での成功例があり、今回のようなアン・スクリプテッド番組フォーマットの移行は新しい段階と言えます。Banijayは『Survivor』や『MasterChef』のようなフランチャイズを手掛ける大手で、国際流通やフォーマット販売のノウハウを持つ点が今回の決定を後押ししたと見られます。
Squeezie側の意図としては、オンラインで培った企画力をより広い観客に届ける機会を得る点が挙げられます。一方で、番組の物理的条件（移動する列車での撮影や安全基準）や放送向けの編集・演出への適応が必要になるため、オリジナルの空気感をどう保つかが焦点です。
クリエイター活動への影響と留意点
今回の動きは、クリエイターが自作フォーマットの権利化や販売を通じて新たな収益源を確保できる可能性を示しています。制作会社側から見ると、既に視聴者基盤のある企画を取り込むことで初期の関心を確保しやすく、ローカライズやスケールアップで国際市場へ展開する際のリスク軽減にもつながります。
ただし、契約条件やクリエイターの権利・関与の度合い、制作の最終的な演出方針といった点は慎重に設定されるべきです。ファンの期待と放送市場の要件を両立させる仕組み作りが重要で、今後同様の案件が増えることで業界の慣行や法的枠組みがどう変化するかも注目されます。出典: Tubefilter（https://www.tubefilter.com/2026/05/01/banijay-tv-game-show-creators-squeezie-stop-the-train/）。
